2026년 토론토 영화제에서 공개된 미이케 다카시 감독의 ‘Bad Lieutenant: Tokyo’는 원작의 느슨한 재해석으로, 혼란스러운 전개와 공허한 서사로 아쉬움을 남겼다.
2026년 화제작, “Bad Lieutenant: Tokyo” 공개
아벨 페라라 감독의 1992년 네오 느와르 “Bad Lieutenant”는 하비 카이텔의 열연으로 고통받는 법 집행자의 초상을 그려내며 큰 반향을 일으켰습니다. 2009년 베르너 헤어조크 감독의 “Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans”에 이어, 2026년에는 미이케 다카시 감독의 “Bad Lieutenant: Tokyo”가 이 상징적인 이야기를 재해석하며 토론토 영화제(2026년 9월 15일)에서 특별 상영작으로 공개되었습니다.
그러나 이번 세 번째 시도는 원작의 광범위한 얼개만을 빌려왔을 뿐, 야쿠자 중심의 새로운 이야기를 펼치면서도 좀처럼 본 궤도에 오르지 못하는 모습을 보여주었습니다.
혼란스러운 서사와 진전 없는 전개
“Bad Lieutenant: Tokyo”는 혼란스러운 전개 방식을 채택합니다. 수많은 캐릭터와 하위 플롯이 기존의 것들이 해결되거나 제대로 시작되기도 전에 줄줄이 소개되는 탓에, 내용은 역설적으로 넘쳐나지만 정작 주목할 만한 사건은 거의 발생하지 않습니다.
마치 멈췄다 시작하는 기차처럼, 영화는 많은 요소를 담으려 애쓰지만 이 모든 것이 엉성하게 엮여 있어 서사의 응집력이 부족하다는 평가를 받고 있습니다. 미이케 감독의 이전 작품들에서 볼 수 있었던 특유의 흡입력을 찾아보기 어렵습니다.
마약 중독 형사 야부키의 등장
영화는 작가 텐간 다이스케의 느슨한 리메이크답게, 스크린에 너무 빨리 사라져 버리는 텍스트 블록과 함께 이혼한 마약 중독 형사 야부키(오구리 슌)를 소개하며 시작됩니다.
아이들을 학교에 데려다주고 친구들이 보는 앞에서 코카인을 흡입하는 장면 — 이 평범한 이야기가 유일하게 웃음을 주는 순간입니다. 이내 야부키는 폭력적인 범죄 현장으로 호출됩니다. 이곳에서는 왜소한 야쿠자 조직원이 성적인 난교 끝에 목이 거의 완전히 뒤틀린 채 묶여 있습니다.
무관심한 야부키, 사적인 이득 추구
끔찍한 현장에도 야부키는 전혀 동요하지 않습니다. 과거 야쿠자를 추격했던 이력 때문에 전문가 증언이 기대되지만, 그는 오히려 사건을 덮으려 합니다.
대신 자신의 도박 빚을 갚기 위해 이 이야기를 한 도박업자에게 흘린 뒤 바카라 게임으로 돌아갑니다. 그의 이러한 무관심과 개인적인 이득을 우선시하는 태도는 원작의 도덕적 타락과는 다른, 더 피상적인 인물상을 그려냅니다. 관객들은 야부키의 행동에서 진정한 고뇌나 변화의 조짐을 찾기 어렵습니다.
야쿠자 살인 사건과 기이한 흔적
야쿠자 보스 등 불쾌한 인물들과 얽힌 야부키는 곧 두 번째 연쇄 살인 사건에 휘말립니다. 이번에는 막 출소한 갱 단원이 과거의 동료들을 난도질하고 그들의 유해를 미트볼로 만드는 잔혹한 사건입니다.
이 미트볼 이미지는 영화 전체에서 유일하게 관객의 본능적인 반응을 불러일으키는 장면입니다. 야부키는 약간의 조사를 통해 용의자의 옛 고아원으로 향하고, 그곳에서 그의 과거에 대한 단서를 얻지만, 영화는 이 모든 것을 제쳐두고 또 다른 우회로로 빠져들며 몰입을 방해합니다.
FBI 요원 그웬 버그슨의 등장
이러한 잔혹한 살인 사건 수사와 동시에, 항상 술에 취해 있는 FBI 요원 그웬 버그슨(릴리 제임스)이 등장합니다. 영국 배우 릴리 제임스는 이해할 수 없는 남부 억양과 장르 패러디에 가까운 서툰 상투적인 표현으로 연기합니다.
그녀 역시 거물들의 영향력 아래 있으며, 미국 정치인의 제멋대로인 딸이자 요리 학생인 메건(프로레슬러 지오나 다디오, WWE 이름인 리브 모건으로 크레딧에 표기)을 찾아 일본에 왔습니다. 야부키와의 우연한 만남 이후, 그녀는 그의 도움을 받기로 합니다.
끊임없이 정체되는 줄거리
이 시점에서 드디어 영화가 본격적으로 시작될 것 같지만, 영화는 또다시 수없이 정체됩니다. 첫 액트에서 설정된 이야기들이 108분이라는 러닝타임의 대부분을 차지하며, 이러한 느슨한 여정을 정당화할 만한 미학적 매력도 없는 줄거리 없는 방황을 이어갑니다.
인물들의 동기나 사건의 해결은 외부 정보에 의해 이루어지는 경우가 많아, 관객은 주도적인 인물들의 활약을 기대하기 어렵습니다. 이는 영화의 전반적인 흥미를 떨어뜨리는 주요 원인입니다.
부족한 분위기와 공간 활용
도쿄의 밤문화라는 광활한 배경을 가지고 있음에도 불구하고, 영화는 시간과 장소 활용이 심각하게 제한적입니다. 미이케 감독의 이전 작품들에서 볼 수 있었던 매혹적이거나 섬뜩한 분위기를 전혀 만들어내지 못하며, 영화의 주제적, 드라마적 공허함을 상쇄할 만한 분위기를 구축하는 데 실패합니다.
네온사인으로 가득한 밤의 도쿄는 그저 배경으로만 존재하며, 영화 속 인물들의 내면이나 사건의 심각성을 더하는 데 기여하지 못합니다. 이는 영화의 큰 아쉬움 중 하나입니다.
피상적인 관계와 외부적 해결
야부키가 배신했던 옛 파트너의 짧은 환영을 보는 장면을 제외하고는, 표면 아래에서 실질적으로 진행되는 이야기는 거의 없습니다. 공허한 일본인과 미국인 엘리트들이 불투명한 과거에 대해 빙빙 돌려 말할 뿐, 두 범죄 사건 모두에서 중요한 단서들을 연결하지 못합니다.
오히려 두 사건은 다른 사람들이 정보를 제공하며 해결됩니다. 버그슨은 긴 시간 동안 사라지곤 하며, 관객들은 돈을 빌리거나 성 노동자를 방문하고 하급 깡패들이나 가끔 등장하는 조직 보스와 반복적인 상호작용을 하는 수동적인 야부키를 따라갈 뿐입니다.
고뇌 없는 주인공, 반복되는 리셋
페라라 감독의 원작과 헤어조크 감독의 2009년 버전(“Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans”)이 폭력적인 법 집행자들을 영적인 고뇌로 몰아넣었던 것과 달리, 미이케 감독은 야부키를 프레임 안에 몇 번 가두는 데 그치고, 또다시 리셋 버튼을 누릅니다.
주인공의 내면적 갈등이나 고뇌가 깊이 있게 다뤄지지 않아, 관객들은 야부키에게 감정적으로 이입하기 어렵습니다. 이는 “Bad Lieutenant” 시리즈의 핵심이라고 할 수 있는 도덕적, 정신적 타락에 대한 탐구를 놓치게 만듭니다.
너무 늦게 찾아온 흥미로운 전환
영화가 처음으로 흥미로운 전환점을 맞는 시점은 크레딧이 올라가기 약 15분 전입니다. 너무 늦게 등장한 이 전환점은 영화의 전체적인 의미를 부여하기에는 시간도, 관객의 호의도 모두 잃어버린 상태입니다.
기껏해야 미완성된 일본판 “Bad Lieutenant”의 아이디어를 어설프게 반영하는 퍼즐 같은 장면들의 연속에 불과할 뿐입니다. 영화는 잠재력을 충분히 발휘하지 못하고 끝나버려, 깊은 인상을 남기지 못합니다.
“Bad Lieutenant: Tokyo”에 대한 최종 평가
2026년 토론토 영화제에서 베일을 벗은 미이케 다카시 감독의 “Bad Lieutenant: Tokyo”는 기대와는 달리 불발탄에 가까운 작품이었습니다. 원작의 어두운 분위기와 타락한 영웅이라는 모티프를 가져왔지만, 서사의 혼란, 캐릭터의 깊이 부족, 그리고 예측 불가능한 전개로 인해 미이케 감독의 명성에 걸맞지 않는 작품이라는 평을 피하기 어려울 것으로 보입니다.
이는 장르 팬들에게 큰 아쉬움을 안겨주는 결과로, 일본 야쿠자 느와르의 새로운 지평을 열고자 했던 시도는 아쉽게도 성공하지 못했습니다.
