2026년 핀란드 영화 시장은 제15회 Finnish Film Affair와 Love & Anarchy 영화제를 중심으로 장르 영화의 열기로 뜨겁게 달아올랐습니다. “Nightborn”의 성공과 Nordic Genre Lab의 출범이 이 변화를 이끌며, 핀란드 영화 산업의 새로운 성장 동력을 제시했습니다.
헬싱키를 뒤흔든 장르 영화의 물결
어제 밤 폐막한 제15회 Finnish Film Affair(FFA)와 헬싱키 Love & Anarchy Film Festival의 다양한 섹션 및 패널 세션에서는 장르 스릴러와 공포 영화가 압도적인 존재감을 드러냈습니다. 현지 장르 영화의 거장 한나 베르홀름(Hanna Bergholm) 감독의 개막작 “Nightborn”이 축제의 분위기를 조성했으며, 첫 Nordic Genre Lab의 개최, 그리고 노르딕 장르 영화의 시장 가치와 포지셔닝에 대한 패널 세션들이 이어졌습니다. XYZ Films는 토미 위르콜라(Tommy Wirkola) 감독의 “The Trip”이 할리우드의 “Over Your Dead Body”로 재탄생하는 과정을 마스터클래스를 통해 소개하며 장르 영화의 잠재력을 강조했습니다.
핀란드 장르 영화의 부상과 역사
FFA의 총책임자 리디아 테일러슨(Lydia Taylerson)은 “장르 영화와 시리즈는 핀란드를 포함해 전 세계적으로 확실히 성장하고 있습니다. 핀란드 역시 어둡고 기이한 누아르의 역사를 가지고 있습니다”라고 말했습니다. 그녀는 클레어 윌랫츠(Claire Willats, Two Magpies Entertainment, 전 넷플릭스 임원)와 로라 라악소넨(Laura Laaksonen, 핀란드 프로듀서, PR 전문가)이 Nordic Genre Lab을 만들고 FFA를 허브로 활용하자는 아이디어를 제안했을 때, 모호했던 Love & Anarchy의 ‘이상한(weird)’ 섹션을 대체하려던 시기와 완벽하게 맞아떨어졌다고 덧붙였습니다.
산업 전문가들의 호평과 헬싱키의 매력
런던 기반의 Altitude Film Sales 전무 이사 마이크 러너걸(Mike Runagall)을 비롯한 업계 관계자들은 목요일 피치 데이에서 소개된 보디 호러부터 아동 코미디, 드라마, 다큐멘터리에 이르는 모든 장르의 노르딕 작품들에 대해 긍정적인 피드백을 보냈습니다. 러너걸은 “8년 전 패널로 참석했지만, 이제는 우리 회사에서 매년 누군가가 와야 한다고 느낍니다. 이곳은 진정한 창의적 허브입니다”라며 몇몇 장르 프로젝트를 추적할 계획임을 밝혔습니다. Searchlight의 시드니 브럼필드(Sydney Brumfield) 또한 Nordic Genre Lab 심사위원으로 참여하며 “Finnish Film Affair 주최측이 프로젝트 선정을 훌륭하게 해냈고, 그 질이 놀라웠다”고 극찬했습니다.
폐막식 스피치와 아홉 가지 주요 시사점
어제 밤 FFA 폐막 연설에서 축제 책임자 파울리나 스탈베르그(Pauliina Ståhlberg)는 모든 참가자, Nordic Flair와 Nordic Genre Lab 훈련 프로그램의 멘토, 그리고 12개 패널에 참여한 전문가들에게 감사를 표했습니다. 그녀는 “패널들은 훌륭했습니다! ‘above-the-line liaison’이 무엇을 하는지, 그리고 프로듀서들이 왜 IP와 리메이크 권리를 고수해야 하는지 배웠습니다. 우리는 정말 다양한 장르를 보았습니다. 우리는 인생의 다른 시기에 다른 콘텐츠가 필요합니다. 그러니 서로 다른 문화에 대한 다른 이야기를 하는 것을 돕자고요. Love and Anarchy에서 우리는 영화와 TV를 통해, 사랑과 무질서로 세상을 더 나은 곳으로 만들 수 있다고 믿습니다”라고 강조했습니다. 이제 FFA의 아홉 가지 핵심적인 시사점을 살펴보겠습니다.
기록적인 참가와 관객 수의 증가
이번 FFA에는 기록적인 630명의 참석자가 등록했으며, 45명의 다른 사람들 간에 220건의 미팅이 성사되었습니다. 축제에서는 80개국에서 온 121편의 단편 영화와 136편의 장편 영화가 20개 이상의 섹션에서 상영되었습니다. 전체 관객 수는 50,000명에 달하며, 핀란드 영화 산업에 대한 높은 관심을 입증했습니다.
핀란드 영화 산업의 새로운 리더와 재정 안정화
수요일에는 핀란드 영화 재단(Finnish Film Foundation)의 새로운 CEO 스투바 니쿨라(Stuba Nikula)가 무대에 올라 패널 세션을 시작했습니다. 그는 또한 Variety와의 인터뷰에서 좋은 소식을 전했습니다. 화요일에 핀란드 정부가 2027년 예산을 의회에 제출했으며, 핀란드 영화 재단을 통한 현지 산업 지원금은 연간 2,300만 유로(약 2,620만 달러)로 안정적으로 유지될 것이라고 밝혔습니다. 두 번째 희소식은 EU의 AVMS 지침(Directive) 시행을 통해 업계가 곧 절실히 필요한 추가 자금을 확보할 것이라는 점입니다. 니쿨라는 “희망컨대 한 달 내에” 법이 통과되면 스트리밍 서비스의 지불 의무로 징수될 350만~700만 유로(약 400만~800만 달러)가 2027년에 모금되어 2028년에 산업으로 유입될 예정이라고 전했습니다.
노르웨이로부터의 교훈: 사업 모델의 변화
핀란드인들은 종종 핀란드와 인구 규모가 비슷하지만 영화 지원금이 세 배에 달하고 지역 및 자본 투자자들의 자금 지원이 활발한 노르웨이를 부러워합니다. 노르웨이 영화 연구소(Norwegian Film Institute) 대표 케틸 옴베르그(Kjetil Omberg)는 패널 토론에서 노르웨이가 국가 및 지역 차원에서 좋은 자금 지원 시스템을 가지고 있다고 말했습니다. 그러나 그는 노르딕 전역에서 “공공 자금 지원은 감소하고 있고, 프로듀서와 후반 작업 파트너의 이연은 증가하는 반면, 실제 민간 자금은 유입되지 않고 있다”고 지적하며, EU 전체 영화 투자에서 자기 자본 투자가 1%에 불과하다고 추정했습니다. 그는 노르딕 지역의 단일 프로젝트 생산 기반 산업 모델이 바뀌어야 한다며, 독립 프로듀서들에게 “더 책임감을 가져야 한다”고 촉구했습니다. “우리는 어떤 종류의 이야기를 만들고 누가 그것을 보는지 살펴봐야 합니다. 왜냐하면 그것은 또한 누가 어떻게 도달되는지에 관한 것이기 때문입니다. 관객이 핵심입니다.”
EU 영화 지원 프로그램의 미래와 협력의 중요성
EU의 35년 된 미디어 프로그램이 2027년 종료되며, 시청각 지원은 문화, 미디어, 시민 사회 지출과 함께 거대 ‘아고라(Agora)’ EU 우산 아래 통합됩니다. 카를로비 바리(Karlovy Vary) 산업 책임자 휴고 로삭(Hugo Rosak)과 유럽 프로듀서 클럽(European Producers Club)의 줄리-진 레그노(Julie-Jeanne Regnault)는 패널에서 지금이야말로 업계가 함께 모여 영화 인프라를 보호하기 위해 로비해야 한다고 강조했습니다. 로삭은 “우리의 훈련 프로그램, 페스티벌을 통해 영화의 유통에 기여하고 있습니다. 비록 때로는 우리의 성공을 잘 알리지 못하더라도, 우리는 견고한 인프라와 작동하는 생태계를 가지고 있습니다. 우리는 뭉쳐서 다음 EU 프로그램이 EU 영화의 목표와 가치를 담을 산업 특정 프로그램이 되도록 해야 합니다”라고 역설했습니다.
할리우드의 IP 확장 전략과 성공 비결
독립 프로듀서들이 자신들의 IP와 수익을 어떻게 더 확장할 수 있을까요? Variety의 마르타 발라가(Marta Balaga)가 진행한 글로벌 프랜차이즈 패널에서 전문가 대니 캐논(Danny Cannon, “CSI” 프랜차이즈, “Gotham” 감독)과 미국 출신 조디 힐데브랜드(Jodi Hildebrand, “Marvel,” “Condé Nast” 프로듀서)는 몇 가지 팁을 공유했습니다. 시청자들이 계속 시청하게 하려면, 프랜차이즈 내에서 최상급 파일럿이나 첫 영화를 만들어야 한다고 캐논과 힐데브랜드는 조언했습니다. 캐논은 “파일럿을 만들 때 아끼지 마세요. 다른 시즌을 얻을지 알 수 없으니 가진 모든 것을 사용하세요”라고 말했습니다. 그는 또한 헬싱키에 머물며 핀란드 작가 막스 식(Max Seeck)의 소설을 기반으로 한 Mediawan 노르딕 누아르 시리즈 “The Faithful Reader”를 연출하고 총괄 제작할 준비를 하고 있었습니다.
장르 영화 거장들의 시장 분석과 조언
코로나19 이후의 변화하는 시장과 ‘새로운 정상(new normal)’에서, 사업 모델을 바닥(floor)에 기반해야 하며, 새로운 기준은 극장 상영이 아닌 ‘Pay1’, 즉 소비자가 콘텐츠에 비용을 지불하는 스트리머, 방송사, 케이블 TV라고 전 XYZ Films 인수 책임자였던 장르 전문가 토드 브라운(Todd Brown)이 패널에서 언급했습니다. 그는 “우리는 영화에서 극장, 박스 오피스가 우리의 경제 기반이라고 들어왔지만, 이것은 완전히 거짓말입니다”라고 주장하며 프로듀서들에게 오늘날 관객이 있는 곳, 특히 Z세대가 주로 이용하는 온라인으로 돈의 흐름을 따르라고 촉구했습니다. SVOD가 AVOD로 전환되면서 다시 옛 방송 모델로 돌아가고 있으므로, “관객의 참여를 유도해야 광고 수익이 발생합니다”라고 덧붙였습니다. 프로듀서 카밀 가틴(Camille Gatin, “The Girl With All the Gifts”)은 프로듀서들에게 이연 지급을 피하고, 장르 영화 제작자들은 여성 관객도 고려해야 한다고 조언했습니다. “영화를 보러 갈지 결정하는 것은 여성들이고, 특히 젊은 성인들은 공포를 좋아합니다.” “Nightborn”의 한나 베르홀름 감독은 공동 제작 모델을 칭찬했으며, 로아 우타우그(Roar Uthaug, “Troll”)는 노르웨이어로 블록버스터 장르 영화(“The Wave”)를 만든 것이 할리우드로의 문을 여는 데 도움이 되었다고 말했습니다.
화제작 스크리닝: “Nightborn”과 “The Secret Reading Club of Kaboul”
국제 영화제에서의 성공에 힘입어, 한나 베르홀름 감독의 호러 영화 “Nightborn”과 엘리나 히르보넨(Elina Hirvonen), 샤키바 아딜(Shakiba Adil) 감독의 다큐멘터리 “The Secret Reading Club of Kaboul”은 국내 개봉을 앞두고 Love & Anarchy에서 확실한 히트작으로 주목받았습니다. 두 작품 모두 화요일 FFA 사전 행사인 Freya Nordic Film and TV Awards에서 각각 최우수 노르딕 영화와 임팩트 영화상을 수상했으며, Love & Anarchy 관객들로부터도 열렬한 반응을 얻었습니다. 아딜과 히르보넨이 참석한 공식 상영회에서는 아프간 여성들에 대한 다큐멘터리가 기립 박수를 받았고, “관객 중 눈물을 흘리지 않은 사람이 없었다”고 스탈베르그 축제 책임자는 언급했습니다. 이 핀란드-노르웨이 공동 제작 다큐멘터리는 오스카상 사전 크라우드펀딩 캠페인을 시작했습니다.
일리아 라우치, 장르 웨이브의 중심에서 빛나다
오스틴 판타스틱 영화제에서 그의 다크 코미디 “Red Snow”가 월드 프리미어로 상영된 후 돌아온 일리아 라우치(Ilja Rautsi)는 한나 베르홀름 감독의 “Hatching”과 “Nightborn”의 각본을 쓰기도 했습니다. 그는 농담 삼아 “마이클 페일린(Michael Palin)이 극작가 아버지를 연기하며 탄광에서 일하는 아들에게 갈라 행사에 참석하는 것에 대해 불평하며 ‘진정한 일이 뭔지 모르는군!’이라고 말하는 몬티 파이튼(Monty Python) 스케치처럼 살고 있습니다”라고 말했습니다. 장르 영화의 물결에 대해 그는 “핀란드에는 사실주의 영화와 어린이용 판타지 영화의 역사가 있습니다. 지난 15년간 진화해왔습니다. 이 변화의 일부라는 것이 자랑스럽습니다. 저는 항상 판타지, 공포, SF, 장르 요소를 사용하여 캐릭터 중심의 이야기를 흥미롭게 전달하는 것을 좋아했기 때문에 지금이 바로 적절한 시기이자 장소에 있다고 생각합니다. 정말 멋진 기분입니다”라고 소감을 밝혔습니다.
주목할 만한 기대작들
FFA 수상작 외에 38편의 영화와 시리즈 피치 중 눈에 띄는 작품으로는 후반 작업 중인 핀란드 코미디 “The Campers”, Nordic Genre Lab의 제안작인 “Tick Fever”, “Linden Lane 6”, “Alma”, “Echo Chamber”, “Trespassers”, “Whistler” 등이 있었습니다. 다큐멘터리 중에서는 “Mariana’s Lament”와 비르피 수타리(Virpi Suutari) 감독의 기대를 모으는 “Lonesome Land”가 인기 프로젝트였습니다. 축제에서 가장 인기 있는 스크리닝 작품으로는 “The Samurai and the Prisoner”, “La Bola Negra”, “The History of Concrete”, “The Devils”, “Minotaur”, “Erupcja”, “Arrested Memory”, “No Good Men”, “KitKatClub – Kinks of Berlin”, “Jim Queen” 등이 선정되었습니다.
