2026년 12월 브로드웨이 프리뷰를 앞둔 ‘Dolly: A True Original Musical’의 제작진과 배우들이 고인이 된 돌리 파튼과의 특별한 작업 과정을 회고한다. 그녀의 진솔한 이야기를 무대에 올리는 감동과 도전을 다룬다.
브로드웨이로 향하는 ‘돌리: 진정한 오리지널 뮤지컬’
실존 인물을 연기하는 것은 배우에게 큰 도전입니다. 하지만 돌리 파튼처럼 전설적인 싱어송라이터이자 배우를, 심지어 그녀가 눈앞에 있을 때 연기하는 것은 완전히 다른 차원의 경험입니다. 이 경험은 “Dolly: A True Original Musical”의 배우들과 공동 제작자들이 겪었던 도전이자 깊은 감동이었습니다. 이 뮤지컬은 지난 2025년 내슈빌 프리뷰 이후, 2026년 12월 7일부터 브로드웨이 세인트 제임스 극장에서 프리뷰를 시작하며, 2027년 1월 19일 그녀의 81번째 생일에 공식 개막합니다.
돌리 파튼, 뮤지컬 창작의 심장
돌리 파튼은 올해 8월 암으로 세상을 떠나기 전까지 뮤지컬 제작의 모든 단계에 함께했습니다. 그녀는 두 명의 돌리 파튼 역 배우인 캐리 세인트 루이스와 케이티 로즈 클라크, 토니상 수상 감독 바틀렛 셔, 그리고 수석 프로듀서 아담 스피어스에 따르면, 항상 긍정적이고 매력적이며 격려를 아끼지 않는 아이콘의 모습 그대로였습니다. 이 네 명은 지난 2026년 10월 5일 뉴욕에서 열린 버라이어티의 “브로드웨이 비즈니스” 행사에서 버라이어티의 젬 아스워드와 인터뷰를 가졌습니다.
배우들의 특별한 만남과 조언
캐리 세인트 루이스는 돌리 앞에서 처음 노래했을 때의 극심한 긴장감을 회상했습니다. 돌리는 “걱정 마! 나는 그냥 평범한 사람이야!”라며 배우들에게 자신감을 심어주었습니다. 캐리와 케이티가 긴장된다고 말하자 “어디서 시작하지도 마!”라며 농담을 건네기도 했습니다. 그녀는 “나는 하이힐 신고 점프해서 바지를 입어!”라며 유머러스하게 말하며, 배우들이 자신을 과장하지 않고 진실되게 표현하도록 격려했습니다. 이런 따뜻함이 배우들에게 잊을 수 없는 경험을 선사했습니다.
솔직하고 인간적인 돌리 파튼
케이티 로즈 클라크는 돌리가 리허설 중 사적인 이야기를 나누며 경계를 허물었던 순간을 기억합니다. “나는 그냥 평범한 여자애야”라는 돌리의 말은 그녀를 연기하는 데 중요한 단서가 되었습니다. 캐리는 뮤지컬이 대중에게 알려지지 않은 돌리의 사적인 순간들을 보여준다는 점이 아름답다고 언급했습니다. 남편 칼과의 관계처럼 공개되지 않았던 특별한 이야기들을 배우들에게 기꺼이 공유하며, 그녀의 인간적인 면모를 드러냈습니다.
내슈빌에서 브로드웨이로의 변화
아담 스피어스 프로듀서는 내슈빌 공연에서 배운 점을 토대로 브로드웨이 버전은 “글로벌 아이콘”보다는 “인간” 돌리 파튼의 이야기에 초점을 맞췄다고 설명했습니다. 그녀의 방대한 경력 중, ‘성공 신화’보다는 ‘자신을 발견한 한 인간의 이야기’를 드라마틱하게 보여주려 했습니다. 바틀렛 셔 감독은 50곡 넘게 3시간 이상 공연하던 초기 워크숍에서 돌리의 도움으로 지금의 이야기로 다듬을 수 있었다고 밝혔습니다.
전설적인 작곡가와의 협업
돌리 파튼은 1만 곡이 넘는 곡을 썼습니다. 바틀렛 셔 감독은 극 초반에 그녀의 라디오 데뷔곡 “Little but Loud”를 사용하려 했습니다. 그러나 돌리는 자신이 쓴 곡을 원했고, 이틀 만에 새로운 곡 “Mountain Girl”을 써서 감독에게 주었습니다. 이 곡은 이제 뮤지컬에 수록되어 놀라운 반응을 얻고 있습니다. 그녀는 매일 아침 기도하며 곡을 쓰고 곧바로 팀과 녹음하며 세상에 새로운 울림을 더했습니다.
무대 뒤, 돌리의 따뜻한 존재감
돌리는 내슈빌 공연 내내 매일 현장에 있었습니다. 캐리 세인트 루이스의 분장실 옆에 자신의 분장실이 있어, 휴식 시간에는 “잘했어, 돌리!”라며 격려를 건넸습니다. 바틀렛 셔 감독은 돌리 옆에서 그녀가 무대 위 배우들과 함께 노래하는 경험이 “매우 강렬했다”고 회상했습니다. 아담 스피어스 프로듀서는 돌리가 공동 프로듀서이자 음악, 가사, 대본 공동 작가로서 전체 제작 과정에 깊숙이 관여했다고 강조했습니다.
희망의 메시지를 전하다
아담 스피어스 프로듀서는 돌리 파튼의 이야기가 “희망의 이야기”라고 믿었습니다. 아무것도 없는 곳에서 세계적인 유명인이 된 그녀의 여정을 통해 어떻게 진정성을 유지하고, 친절하고 근면한 사람이 되었는지를 보여주고 싶었습니다. 바틀렛 셔 감독이 뮤지컬의 핵심 메시지를 한 문장으로 정의해달라고 요청했을 때, 돌리는 “나는 이세벨이지만, 하나님은 그래도 나를 사랑하신다!”라고 답하며 그녀만의 진솔한 면모를 드러냈습니다.
섬세한 의견 조율과 스토리텔링
케이티 로즈 클라크는 돌리가 어떤 장면에 대한 의견이 있을 때면, “글쎄요, 이렇게 해보면 어떨까요? 잘 모르겠지만…” 하고 운을 떼며 조심스럽게 의견을 제시했다고 회상했습니다. 그녀의 제안은 항상 “오, 맞아, 바로 그거야” 하는 반응을 불러일으켰습니다. 돌리는 또한 장면을 시작할 때 “실제로는 이렇게 되었어요”라며 구체적인 이야기를 들려주곤 했습니다. 배우들은 그녀의 이야기를 듣는 것이 “믿을 수 없는 선물”이었다고 말했습니다.
‘I Will Always Love You’에 담긴 감동
케이티 로즈 클라크에게 가장 부르기 힘들었던 곡은 “Jolene”이었지만, 가장 감동적이었던 곡은 “I Will Always Love You”였습니다. 돌리는 케이티에게 “배우니까 연기하듯 불러봐. 틀리는 걸 두려워 마”라고 조언하며 직접 노래를 불러주었습니다. 그 순간, 방 전체가 감동의 눈물을 흘렸고, 케이티는 그 녹음을 휴대폰에 영원히 간직했습니다. 그녀는 돌리의 음악과 삶을 이해할수록, 그녀의 인간적인 모습에 더욱 경외심을 느낀다고 말했습니다.
‘Coat of Many Colors’의 깊은 울림
캐리 세인트 루이스에게는 어머니와의 사랑을 담은 “Coat of Many Colors”가 가장 큰 부담이었습니다. 돌리는 이 곡이 자신이 쓴 가장 좋아하는 노래라고 말했습니다. 내슈빌 공연 첫 리허설 날, 돌리가 앞에서 이 곡을 불러주었고, 캐리는 “80세 돌리 파튼이 나에게 ‘Coat of Many Colors’를 불러주고 있다”는 사실에 감격해 눈물을 흘렸습니다. 캐리가 노래를 부르자 돌리 역시 눈물을 흘리며 감동했고, 캐리는 그 순간을 “인생 최고의 날”로 기억합니다.
영원히 기억될 그녀의 유산
아담 스피어스와 바틀렛 셔 감독은 돌리 파튼이 세상을 떠나기 약 10일 전, “계속 나아가야 해! 이 뮤지컬이 브로드웨이에 꼭 올라야 해!”라는 강한 의지를 전해 들었습니다. 셔 감독은 돌리와 함께 작업한 것을 큰 행운으로 여기며, “테네시주 번호판에도 그녀의 얼굴이 있다”는 사실을 언급하며 그녀의 영향력을 설명했습니다. 모든 사람을 하나로 모으는 그녀의 능력은 우리 모두에게 큰 교훈을 남겼습니다. 돌리 파튼은 진정 특별한 존재였습니다.
