"콘크리트의 역사" 리뷰: 존 윌슨, 아무도 관심 없는 주제로 영화를 만들다

존 윌슨은 "콘크리트의 역사(The History of Concrete)"에서 상상할 수 있는 가장 흥미 없는 주제, 즉 보도, 고가도로, 그리고 "The Brutalist" 같은 허세 가득한 예술 영화에 사용되는 칙칙한 회색 복합 재료를 가지고 2026년 선댄스 영화제에서 가장 재미있는 다큐멘터리를 만들었습니다. 윌슨은 추한 건축 자재와 어떤 식으로든 관련이 있는 사람들과 프로젝트를 자유연상적으로 살펴보면서 웃음(그리고 때로는 더 깊은 통찰력)을 끌어내려고 시도합니다. 그는 "여러분의 시각적 환경의 많은 부분을 차지하는 것"에 관심을 보이는 척하며, 비소설 영화(최소한 느슨하게 구조화된 에세이 형식)의 패러디처럼 느껴지는 것을 제시합니다.

HBO 시리즈의 종말과 새로운 시작

“콘크리트의 역사(The History of Concrete)”의 핵심 전제는 제정신인 사람이라면 그런 영화에 자금을 지원하거나 보고 싶어하지 않을 것이라는 점입니다. 헬머(그리고 HBO의 "How To With John Wilson"의 호스트)는 또한 자신이 그러한 프로젝트를 감독할 자격이 전혀 없다고 생각하게 만들고 싶어합니다. 하지만 여기, 유타주 파크 시티에서 열리는 선댄스의 마지막 에디션의 개막일에 초연됩니다. 콘크리트 업계에서 일하지 않는 한(그리고 그들은 라스베가스 컨벤션 방문에서 재미있는 사람들처럼 보입니다), "농담은 충분합니다. 콘크리트에 대해 더 알려주세요!"라고 말할 사람은 없을 것입니다.

존 윌슨의 독특한 스타일

윌슨은 자신의 시그니처인 2인칭 스타일로 영화를 시작하여 자신의 콧소리 나는 뉴욕 억양으로 "당신"이 경험하고 있는 것을 이야기합니다. 그는 로마 여행에 영화 예산의 100%를 불행히 날려버린 것과 같이 자신에게만 해당되는 매우 구체적인 세부 사항을 사용합니다. 그곳에서 그는 판테온 꼭대기에 있는 2,100년 된 콘크리트 돔을 보러 갔습니다. 윌슨은 콘크리트를 느슨하게 통합하는 주제로 정하기 전에 HBO 시리즈의 종말과 그로 인한 잔여 수표 감소를 한탄합니다. 그는 지루함을 느끼고, 2023년 파업 동안 Writers Guild가 제공한 유일한 수업인 "Hallmark 영화 판매 및 쓰는 방법"에 참석하기로 결정합니다.

Hallmark 영화에 대한 풍자

윌슨은 그런 틀에 박힌 TV용 로맨스를 만들 생각이 없지만, 공식이 공유되는 공간에 침투하는 것은 재미있습니다. 그런 다음 재활용 소품으로 꿈이 만들어지는 캐나다의 음울한 사운드스테이지로 여행합니다. 윌슨은 Hallmark 영화가 제공하는 "열망적인 도피주의"를 거의 모든 접근 방식이 거부하더라도 나중에 자신의 영화에서 수업에서 배운 감정적 트릭을 다시 언급할 것이라고 확신할 수 있습니다.

끊임없이 촬영하는 존 윌슨

휴대용 Sony 카메라(또는 위기 상황에서 iPhone)로 무장한 윌슨은 항상 촬영하는 것처럼 보입니다. 그는 기기가 역설적인 기능을 하는 세계를 강박적으로 수집하고 기록합니다. 한편으로는 낯선 사람들이 그와 교류하도록 초대하지만, 편집에서 냉소와 판단을 삽입할 여지를 제공하면서 편리한 사회적 완충 역할도 합니다. Ross McElwee 및 Kirsten Johnson과 같은 에세이 영화 제작자의 전통에서 윌슨은 카메라를 사용하여 주변 세계에 대해 논평하고 자신의 삶의 선택을 처리하며 막다른 골목, 짜증나는 우회, 기타 뻔뻔스러운 파생물을 코믹한 효과를 위해 구축합니다. 무작위로 보일수록 관객은 더 재미있게 느끼고, 그 접선을 관련성 있게 만드는 방법을 찾을 때 더 만족스럽습니다.

콘크리트에 대한 진정한 관심?

윌슨이 콘크리트에 대해 정말로 관심이 있는지 확실하지 않습니다. 하지만 그 주제는 그가 밖으로 나가서 완전히 낯선 사람들에게 질문을 던질 수 있는 모든 변명을 제공합니다. 예를 들어, 뉴욕시에 거주한 사람은 도시 보도를 더럽히는 수많은 껌 자국을 알아차렸을 것입니다. 윌슨은 "껌은 사람들의 새똥과 같습니다."라고 생각하며 인간이 어떻게, 어디에서 껌을 뱉어내는지 관찰한 다음 폐기된 껌을 깨끗한 콘크리트에서 폭파하는 데 전념하는 사람을 찾아 나섭니다. "그 껌은 망가졌어요."라고 그는 각 성공적인 제거 후 환하게 웃습니다. 이 시퀀스를 통해 윌슨은 아마도 결코 묻지 않을 질문에 답했고, 그의 뇌가 따르는 기이한 접선을 건조한 음성 해설로 엮었습니다.

예측 불가능한 여정

쉽게 산만해지는 감독이 어떻게 한 생각에서 다음 생각으로 넘어가는지 따라가기가 어려울 수 있습니다. 예를 들어, 미국에서 가장 오래된 콘크리트 거리인 오하이오주 벨폰테인을 방문하는 경우입니다. 윌슨은 운전 강사와 인터뷰하고, 그는 벽에 남편의 피부 견본을 액자에 넣어 보관하는 여성을 소개합니다. 이는 윌슨이 죽은 사랑하는 사람의 문신 보존을 전문으로 하는 회사와 인터뷰하도록 이끌고, 토끼 굴 아래로 내려갑니다. 때때로 윌슨은 할리우드의 유명한 차이니즈 극장 밖에 있는 콘크리트 손과 발자국에서 미발표된 DMX 크리스마스 앨범으로 뛰어넘으면서 자신이 더 정교한 감독이 아니라고 놀립니다. "록큐멘터리"라는 나쁜 농담을 바탕으로 길을 잃은 프로젝트에 대한 새로운 자금을 모으기 위해 윌슨은 설득력 있는 개인적 비극을 가진 일하는 음악가를 찾습니다. 그는 자신의 동네 주류 상점에서 무료 샘플을 제공하는 Nebulus라는 무명의 헤비메탈 밴드의 리드 싱어인 Jack Macco를 만납니다.

코미디 천재인가, 바보인가?

퀸즈의 다른 곳에서 윌슨은 구루 스리 친모이의 3,100마일 자아 초월 경주의 참가자들을 관찰합니다. 그들은 몇 주 동안 같은 콘크리트 구간을 계속 돌고 있습니다. 우리는 여기서 코미디 천재를 다루고 있는 걸까요, 아니면 일종의 바보를 다루고 있는 걸까요? "콘크리트의 역사(The History of Concrete)"를 보기 전날, 저는 CalArts에서 Agnès Varda에 대한 세미나에 게스트로 출연했습니다. 그곳에서 한 학생은 프랑스 감독의 작품을 "기만적으로 순진하다"고 설명했습니다. 이는 Varda가 "이삭 줍는 사람들과 나(The Gleaners and I)"를 조립한 방식을 캡슐화하는 완벽한 문구입니다. 윌슨은 그러한 은밀한 정교함을 할 수 있을까요? 그다지 그렇지 않지만, 그는 Hallmark 영화 작가와 AI 예측 언어 모델이 하는 것처럼 한두 가지 확실한 아이디어를 중심으로 돌고 궁극적으로 확고히 하는 것이 다른 방식으로 경솔한 노력의 균열을 변명할 수 있다는 것을 인식합니다.