2026년 몬테카를로 TV 페스티벌이 화려하게 막을 올립니다. Lesley Manville, Aldis Hodge 등 스타들과 함께 AI, 스트리밍 시대의 TV 산업 혁신과 미래를 논하는 비즈니스 포럼을 소개합니다.
2026년 몬테카를로 TV 페스티벌이 금요일에 화려한 막을 올립니다. 특히 산업계 주요 인사를 위한 비즈니스 포럼(Business Forum)에서는 Lesley Manville, Aldis Hodge, Kevin McKidd와 같은 유명 배우들이 연사로 나서 뜨거운 관심을 모으고 있습니다. 이 포럼은 빠르게 변화하는 미디어 환경 속에서 TV 산업의 현재와 미래를 심도 깊게 조명하며, 전문가들의 통찰력 있는 시각을 공유하는 장이 될 것입니다. 최신 기술 트렌드부터 창작 과정의 깊은 이야기까지, 다채로운 세션들이 기대를 모으고 있습니다.
창작자와 배우의 깊은 협업: Hodge Brothers Productions
헤드라인 세션 중 하나인 "Filmmakers & Friends: Finding Truth & Being Authentic to Their Story"에서는 Hodge Brothers Productions의 총괄 프로듀서이자 배우인 Aldis Hodge와 Blue Monday Productions의 크리에이터이자 총괄 프로듀서 Ben Watkins가 대화를 나눕니다. 이들은 TV 업계에서의 각자의 경력 경로와 더불어, 어떻게 그들의 창의적인 파트너십이 작가, 프로듀서, 배우 역할 간의 더욱 깊은 협업을 가능하게 하여 쇼의 성공에 기여했는지에 대한 통찰력을 공유할 예정입니다. 2026년 현재, 이러한 협업 모델은 더욱 중요하게 부각되고 있습니다.
Michael Hirst의 역사 드라마와 창작 과정
"In Conversation with Michael Hirst" 세션에서는 "The Tudors"와 "Vikings"와 같은 인물 중심의 역사 드라마를 집필하고 총괄 프로듀싱한 Michael Hirst가 참여합니다. 그는 자신의 창작 과정, 작가 집단과의 협업 방식, 그리고 현대 관객들에게 여전히 깊은 울림을 주는 먼 시대 배경 이야기의 변치 않는 매력에 대해 이야기할 것입니다. 2026년에도 역사 드라마는 여전히 전 세계 시청자들의 사랑을 받으며, 그의 독특한 스토리텔링 방식은 많은 이들에게 영감을 주고 있습니다.
아이디어부터 첫 방송까지: TV 제작 과정의 비밀
아이디어를 TV 시리즈로 만드는 데 필요한 모든 것을 전문가의 시선으로 살펴보는 "From Pitch to Premiere: Inside the Television Creative Process" 세션에는 Michael Hirst가 다시 한번 등장합니다. 그는 France.tv Studio의 Toma De Matteis("Un Si Grand Soleil"의 크리에이터)와 함께 시리즈가 어떻게 구체화되는지에 대한 비결을 공유할 예정입니다. 이 자리에는 "The Girlfriend", "Shadowplay", "Pillars of the Earth" 등의 작품을 제작한 Rola Bauer도 합류하여, 스튜디오 임원 및 프로듀서의 관점에서 창작 과정에 대한 깊이 있는 통찰을 제공할 것입니다.
채널을 바꾸는 리더 여성들: TV 산업의 변화 주도
"Leading Ladies Changing the Channels" 패널은 TV 산업의 가장 매력적인 변화들이 어떻게 여성들에 의해 주도되고 있는지를 보여줄 임원 및 창의적 여성들로 구성됩니다. 이 라인업에는 배우이자 총괄 프로듀서, 그리고 픽션 심사위원장인 Lesley Manville, ARG Talent Agency의 Sue Latimer, Toronto Film Festival의 Judy Lung, Festival de Télévision de Monte-Carlo의 Cécile Menoni가 포함됩니다. 2026년에도 여성 리더들의 역할은 엔터테인먼트 산업의 다양성과 혁신을 이끄는 핵심 동력으로 작용하고 있습니다.
인재, 크리에이터, 에이전트: 변화하는 TV 트렌드 탐색
혁신이 엔터테인먼트 산업을 빠르게 재편하는 가운데, "Talent, Creators & Agents, Navigating Today’s Television Trends" 세션에서는 UTA의 Darren Boghosian, CAA의 Barry Buren, The Partnership Group의 Roger Charteris 등 주요 에이전트들과 배우 겸 감독이자 픽션 심사위원인 Ferryman Films의 Kevin McKidd가 참여합니다. 이들은 혁신 주도 환경에 어떻게 적응하고 있는지, 기회와 보호의 균형을 어떻게 맞추며 이러한 변화를 책임감 있게 수용하는지에 대한 통찰을 공유할 것입니다.
직관 vs. 알고리즘: 디지털 시대의 스토리텔링
디지털 및 스트리밍에 초점을 맞춘 "Instinct vs Algorithm: What 30 Years of Greenlights Can Teach us About Storytelling in the Age of the Feed"는 디지털 심사위원장이자 전 YouTube 오리지널 콘텐츠 책임자 Susanne Daniels(UCLA)와의 통찰력 있는 대화가 될 것입니다. 그녀는 The WB와 MTV에서 네트워크 TV를 정의하고 YouTube Originals에서 프리미엄 디지털 콘텐츠를 실험하면서 젊은 문화를 어떻게 형성하는 데 기여했는지 공유할 것입니다. 그녀는 전 YouTube 임원이자 디지털 심사위원 Luke Hyams(Pangaea)와 함께 스토리텔링의 근본적인 변화를 탐구합니다.
다큐멘터리 제작 속 AI: 이론에서 편집실까지
AI는 다큐멘터리 스토리텔링을 포함하여 산업의 혁신적인 기술 혁명의 최전선에 있습니다. "AI in the Documentary Room: From Theory to the Edit Suite" 패널에는 Tom Jennings(1895 Films), Gisella Marengo(GM Productions), 다큐멘터리 및 뉴스 심사위원장 Joshua Seftel(Smartypants)이 참여합니다. 이들은 이미 AI 작업을 사용하는 일부 인물들로, BetaSeries의 Remi Tereszkiewicz 사회로 다큐멘터리가 AI에 저항할 것으로 예상되었으나, 오히려 가장 성숙한 테스트장이 되었다는 점과 변화된 사항에 대해 논의할 것입니다. 2026년, AI는 이제 창작의 필수 도구로 자리매김하고 있습니다.
서사를 통제하는 방송사 및 제작자: 규제 환경 탐색
방향을 바꿔, "Controlling the Narrative: Broadcasters & Producers Navigating the Regulatory Landscape"에서는 전 세계 정부들이 TV 뉴스, 시사 프로그램, 엔터테인먼트, 드라마를 비판하고 영향을 미치려 하면서, PBS와 구독 기반 방송사 및 제작자들이 특정 노선을 따르도록 강요하는 현상이 어떻게 논의될지 토론할 것입니다. Graham Benson(GCB Consultants)이 전 PGA 총괄 이사 Vance Van Pettten(Dodge Film School)과 다큐멘터리 및 뉴스 심사위원인 언론인 겸 프로듀서 Will Hanrahan(FirstLookTV)과 함께 이 논의를 이끌 것입니다.
신인 작가를 위한 기회: 피치 콘테스트
비즈니스 포럼 프로그램의 마지막을 장식할 것은 1895 Films의 Jennings와 협력하여 진행되는 피치 콘테스트 시즌 2인 "Tell Me a Story"입니다. 이 콘테스트의 목표는 새로운 세대의 영화 제작자들로부터 매력적인 사실 기반 스토리 아이디어를 발굴하는 것입니다. 선정된 최종 후보들은 비즈니스 포럼 기간 동안 국제 심사위원단과 영향력 있는 TV 및 엔터테인먼트 임원들 앞에서 자신의 프로젝트를 발표할 기회를 얻게 됩니다. 이는 2026년에도 신인 창작자들에게 소중한 기회를 제공합니다.
