ECAM 포럼 2026: 스페인 영화의 미래를 열다

2026년 마드리드 ECAM 포럼, 신진 auteur 영화와 국제 공동 제작의 핵심 발판으로 자리매김하며 스페인 영화의 글로벌 입지를 강화합니다.

2026년 ECAM 포럼: 마드리드의 핵심 영화 이벤트

스페인 ECAM 포럼은 단 두 차례의 개최만으로도 auteur 영화와 국제 공동 제작의 핵심 발판으로 자리매김하며, 스페인 영화계에서 가장 빠르게 성장하는 이벤트 중 하나로 평가받고 있습니다. 2026년 6월 9일부터 11일까지 마드리드 마타데로에서 열리는 제3회 포럼은 주요 프로젝트 라인업을 공개했습니다. 마드리드의 명문 ECAM 영화 학교가 주최하는 이 포럼은 신진 및 중견 auteur 감독, 민첩한 독립 프로듀서, 그리고 스페인과 유럽, 라틴 아메리카, 중동을 잇는 초국가적 협력을 통해 스페인 영화의 글로벌 위상을 높이는 데 기여하고 있습니다.

확장된 국제적 지평과 역대 최다 프로젝트

ECAM 포럼은 올해도 국제적인 영향력을 더욱 확대하고 있습니다. 포럼의 두 가지 주요 부문인 후반 작업 단계의 영화를 위한 ‘Last Push’와 자금 조달, 공동 제작 및 국제적 입지를 모색하는 개발 단계의 장편 프로젝트를 위한 ‘Films to Come’에 걸쳐 첫 번째 공식 선정작들이 발표되었습니다. 총 204개의 프로젝트가 ‘Films to Come’에, 86개의 프로젝트가 ‘Last Push’에 제출되어 스페인 외 지역에서도 포럼의 매력이 커지고 있음을 보여줍니다. 스페인을 넘어 스위스, 코스타리카, 그리스, 브라질, 아르헨티나, 프랑스, 독일, 팔레스타인 등 다양한 국가의 프로젝트들이 선정되어, 단순한 국내 쇼케이스를 넘어선 생산 모델, 감수성, 시장의 교차점을 형성하고 있습니다.

전년도 성공작과 올해의 기대작

지난해 포럼에 참여했던 여러 프로젝트들이 큰 성공을 거두었습니다. Ion De Sosa 감독의 “Balearic”은 로카르노 영화제에 진출했으며, Mihai Mincan 감독의 “Milk Teeth”는 베니스 영화제에서 상영되었고, Irati Gorostidi 감독의 “Aro berria”는 산세바스티안 영화제에 초청되었습니다. 이러한 성공 사례는 ECAM 포럼이 유망한 프로젝트를 발굴하고 성장을 지원하는 데 얼마나 중요한 역할을 하는지 명확히 보여줍니다. 올해 선정된 작품들도 이와 같은 성공을 이어갈 것으로 기대를 모으고 있습니다.

Last Push: 후반 작업 지원 및 주요 라인업

‘Last Push’ 섹션은 올해 10개 작품으로 확대되었으며, 독립 심사위원단이 선정하는 우수작 프로듀서에게 15,000유로(약 1,770만 달러)의 상금이 수여됩니다. 이 섹션에는 María Aparicio, Federico Luis, Paz Fábrega, Neto Villalobos Brenes와 같은 저명한 라틴 아메리카 영화 제작자들의 신작이 포함되어 있습니다. 또한 스위스 예술가 Pauline Julier와 Nicolas Chapoulier의 장편 데뷔작, 그리고 Marc Ferrer, Eloy Enciso, Sebastián Uría, Helena Girón and Samuel Delgado 감독의 스페인 프로젝트들이 포함되어 다양한 문화적 배경과 독창적인 시선이 돋보이는 작품들이 대거 소개됩니다.

Films to Come: 개발 단계 프로젝트와 국제 협력

‘Films to Come’ 섹션은 총 15개의 프로젝트를 선보입니다. 이 중 5개는 ECAM의 ‘La Incubadora’에서, 3개는 BAM Bogotá, MAFIZ, Abycine과의 협력을 통해 발굴되었습니다. 나머지 7개는 공개 모집을 통해 선정되었습니다. 양 섹션 전반에 걸쳐 포럼은 스페인의 역사적 신화, 유령, 강도, 사랑 이야기, 우정 이야기, 그리고 강렬한 코미디와 블랙 유머 등 정치적 메시지와 시적인 흐름을 담은 영화들을 조명합니다. 이는 스페인 영화가 가진 깊이와 다양성을 여실히 보여주는 대목입니다.

Last Push 선정작 상세 소개

“Farewell Rivers” (“Adiós, ríos”), Sebastián Uría (스페인): 갈리시아의 산악 지역을 배경으로 질병, 노령, 농촌 황폐화 속에서 삶을 재편하는 인물들의 드라마. Tamboura Films의 Gael Herrera 제작.
“The Indies” (“Les Indies”), Pauline Julier, Nicolas Chapoulier (스위스-스페인): 전쟁과 봉기로 분열된 유럽을 배경으로 과학과 식민지에 매료된 스페인 귀족 알레한드로가 등장하는 역사 환경 드라마. Alina Film과 Lastor Media 제작.
“To the Future” (“Al futuro”), Paz Fábrega (코스타리카, 우루과이, 스페인): 모성, 재정 압박, 창조적 긴급함 속에서 감독 자신의 삶을 탐구하는 하이브리드 작품. 코스타리카 Temporal Films, 우루과이 La Mayor Cine, 스페인 Edna Cinema 공동 제작.
“Love Is The Monster” (“Amor es el monstruo”), Neto Villalobos (코스타리카-페루-파나마-칠레): 멕시코 Liminal Estudio가 참여한 작품으로, 열대 디스토피아에서 삶의 끝에 직면한 70세 할머니의 가족 위기와 사회 불안을 다룸. La Sucia Centroamericana 외 다수 제작.
“Cinemanía”, Marc Ferrer (스페인): 40대 영화감독 마르코스가 자신의 일로 생계를 꾸리지 못하고 불평등한 관계에 갇히면서 겪는 풍자 코미디. CIA 위협, 관광 임대 불안정, 마약 거래 프로듀서 등 다양한 인물들의 이야기.
“The Fortunate Isles” (“Las islas afortunadas”), Helena Girón and Samuel Delgado (스페인-그리스): 15세기 카나리아 제도 정복 후, 섬의 식수를 통제하는 맹인 후작에게 노예가 된 파티마의 비극적 역사 드라마. El Viaje 외 다수 제작.
“The Nights” (“Las noches”), Ana Bovino (아르헨티나): 부에노스아이레스 외곽 출신의 타고난 이야기꾼 라 피치의 삶을 다큐멘터리와 우화 사이에서 풀어낸 드라마 코미디 전기 영화. Navega Cine 제작.
“Endless Prison” (“Todo es cárcel”), Eloy Enciso (스페인): 스페인 내전 말기 알리칸테 항구의 프랑코 정권 강제 수용소를 다루며, 수용소 유적지와 수감자들의 기록을 교차시킴. Filmika Galaika와 Umbracle Cine 제작.
“Pehuen’s Birthday In Spain” (“El cumpleaños de Pehuen en España”), Federico Luis (아르헨티나): 어머니가 말라가로 떠난 후 공공 쉼터에 들어간 페우엔 페드레가 스페인으로 여행하며 어머니를 다시 만나려 하는 이야기. 칸 2024 비평가 주간 그랑프리 수상작 “Simon of the Mountain”의 감독 신작. Un Puma 제작.
“Undefined Things II” (“Las cosas indefinidas II”), María Aparicio (아르헨티나): 단편이 프랑스 영화제에서 상영된 후 마드리드를 방황하는 영화감독 에바의 드라마 코미디. Reina Sofía 미술관에서 역사학자 단테를 만나면서 이야기가 전개됨.

Films to Come 선정작 상세 소개

“Copy” (“El Participio Del Verbo Oir”), Miguel Machetti (스페인): 20년 전 동료 배우 살해 혐의를 받았던 프랑스 여배우 카밀 드 발루아의 복귀작에 고용된 조감독 라몬의 LGBT+ 스릴러 드라마 코미디. Gelatina Películas 제작.
“The Imaginary Kings” (“Os Reis Imaxinarios”), Eire Cid (스페인): 비고의 노동 계급 지역을 배경으로 친구의 죽음을 애도하며 트랩 음악, 도박, 싸움 속에서 불안을 겪는 십대 루드의 성장 드라마. Bea Villar at Brava 제작.
“Wandering Little Dove” (“Palomita Errante”), Enrique Buleo (스페인): 엑소시스트 소녀 역을 연기하며 삶의 목적을 찾는 에콰도르 여성 도리루즈의 판타지 호러 요소가 가미된 드라마 코미디. Cabiria Film Media 제작.
“Chentian”, Suha Arraf (팔레스타인-독일): 남성들이 사라진 상황에서 배신, 권력, 생존에 직면하는 자매 나빌라와 샴스의 이야기. May Odeh의 Mayana Films 제작. 예테보리 틴트 후반작업상 수상작.
“The Woodworm” (“El corquim”), Laura Obradors (스페인): 창작 위기에 빠진 화가 리카르드가 16세 딸의 학업 성취를 위해 프랑스 교환학생 세실리아를 맞이하면서 가족의 일상이 뒤흔들리는 드라마. Sergio Adrià의 Espurna Films 제작.
“Handen”, Ángel Filgueira (스페인): 채소 농장에서 일하기 위해 네덜란드로 떠난 갈리시아 작가가 이주 노동, 경제적 필요, 억압된 욕망을 경험하는 이야기. Sétima 제작. 2025년 Ventura Award 수상작.
“The Bastard Daughter” (“La hija bastarda”), Olivia Delcán (스페인): 어머니의 죽음 이후 자신의 삶과 딸, 그리고 탈진에 의문을 제기하는 56세 여성의 비극 코미디. Nora Navas 주연. Solita Films와 Sumendi Filmak 제작.
“The Unmoving Hands” (“Las Manos Quietas”), Víctor Diago (스페인): 젊은 남성들을 닥터의 집으로 유인해 욕망을 대가로 몸과 활력을 빼앗는 하킴의 판타지 호러 LGBT 영화. Diacrònic과 Boogaloo Films 제작.
“Magnetic Animals” (“Les animaux magnétiques”), Gala Hernández López (프랑스-스페인): 가까운 미래 베를린과 1786년 프랑스를 오가며 모성, 가부장제, 식민 지배, 여성 유산을 탐구하는 첫 장편 영화. New Sight와 Caos Dept 제작.
“Our Raised Skin” (“Nuestra piel levantada”), Paolo Natale (스페인): 자신의 이탈리아 트럭 운전사 아버지와 할아버지 안토니오를 탐구하며 남성성, 신체, 유산을 다루는 자전적 다큐멘터리. Manuela Gutiérrez Arrieta와 Mubox Studio 제작.
“The Garden of Delights” (“O Jardim das Delícias”), Rafaela Camelo (브라질): 데보라의 오르가즘 시 꿀을 분비하는 임대 주택과, 그 꿀을 먹은 사람들이 욕망과 힘을 얻는 과정을 그린 드라마, 호러, 퀴어 욕망의 충돌. Moveo Filmes와 Apoteótica Cinematográfica 제작.
“The Phantom Plot” (“La trama fantasma”), Nicolás Schujman (아르헨티나): 첫 맥베스 주연 중 얼어붙고 이디시어를 말하며 쓰러진 부에노스아이레스 연극 배우 베르나르도의 환상적인 호러 코미디. 36 Caballos 제작.
“The Noise of Long Distances” (“El ruido de las largas distancias”), Leinad Pájaro de la Hoz (콜롬비아): 20년 이상 실종되었던 아들이 악어로 변해 발견되었다는 소식을 들은 외로운 노년 여성 레티시아의 여정을 다룬 작품. 과거의 사랑과 비극의 이야기가 펼쳐짐.
“African Grey”, Yorgos Goussis (그리스-불가리아): 비탄에 잠긴 자물쇠 수리공이 죽은 남자의 숨겨진 금고를 열다가 잃어버린 새와 똑같은 앵무새를 발견하면서 살인, 도난당한 브로치, 사라진 앵무새 사건에 휘말리는 드라마 코미디. ΠLANKTON과 Portokal Films 제작.
“Snow Country” (“País De Nieve”), Víctor Iriarte (스페인-프랑스): 우루과이에 사는 일본 이민 가족의 전통, 기술, 이주 문제를 다루는 SF 드라마. Inicia Films와 4A4 Productions 제작.